EL OBSERVATORIO

LENGUAJE FOTOGRÁFICO

Busca un lenguaje propio
y logra un discurso visual
coherente

Este curso está dirigido a quien, una vez aprendida la técnica, quiera acercarse a la fotografía en búsqueda de una herramienta de expresión y de un medio para contar historias.

El taller proporcionará al alumno los recursos necesarios para encontrar su propio lenguaje y lograr un discurso visual coherente, usando de forma consciente el lenguaje propio del medio fotográfico. El diálogo y el acercamiento colectivo hacia el análisis de la imagen y sus significados serán una práctica constante a lo largo del curso.

La elaboración de un proyecto personal permitirá poner en práctica los conocimientos teóricos adquiridos, experimentar y explorar todas las fases del proceso creativo. Las imágenes producidas por los alumnos serán analizadas periódicamente en clase.

Este curso lo imparten Laura Abad, Oriol Segon y Lara Amat.

Temario

El programa del curso se divide en cuatro áreas temáticas. Los contenidos de cada una se alternarán a lo largo del curso de forma equilibrada y acorde al proceso de aprendizaje.
  1. 1. HERRAMIENTAS DE REFLEXIÓN
    • — La cámara como herramienta en la creación de la imagen: el acto de fotografiar.
    • — ¿Qué significa ser autor?
    • — Historia de la fotografía: desde los grandes “géneros” a las nuevas tendencias.
    • — Fotografiar “hacia fuera” y “hacia dentro”.
  2. 2. COMPOSICIÓN Y LENGUAJE FOTOGRÁFICO
    1. 2.1 Herramientas de lenguaje:
      • — Lectura a nivel formal: la superficie de la imagen (formas básicas, luz, color)
      • — Análisis del “significado”: la imagen en profundidad (intención, concepto, mensaje)
      • — Como trabajar las emociones, construir metáforas y explicar situaciones a través de la luz, las distancias, el espacio, las poses…
    2. 2.2 Narrativa visual
      • — Cómo construir una historia en imágenes
    3. 2.3 Hibridación de géneros
      • — Fuentes de inspiración en otros campos.
    4. 2.4 Prácticas de edición
      • — Análisis y edición de trabajos de otros autores.
      • — La edición: fundamentos básicos, descartes y selecciones.
  3. 3. ESTÉTICA FOTOGRÁFICA. POSTPRODUCCIÓN
    • — Definir la estética a través de la postproducción.
    • — El uso de técnicas digitales para potenciar el significado y el discurso narrativo de las imágenes.
  4. 4. PLANTEAMIENTO Y DESARROLLO DE UN PROYECTO PERSONAL
    • — ¿Cómo nos planteamos un proyecto?
    • — ¿Cómo valoramos una idea?
    • — Conceptualización y realización de un proyecto: guión de desarrollo.
    • — Seguimiento del proyecto.
    • — La edición.
    • — Presentación del proyecto final.

Información práctica

DURACIÓN
4 meses
40 horas

Fechas
Inicio: 23 Febrero 2023
Final: 15 Junio 2023

CLASES
1 sesión semanal (2,5h)
Jueves: 19.00 – 21.30

PRECIO
580 €

MATRICULACIÓN
Opción 1:
Un solo pago antes del
inicio del curso.
Opción 2:
Dos pagos. Un primer pago
de 330 € antes del inicio del curso
y un segundo pago de 250 € dos
meses después.

Al ser un curso en el que se requiere un conocimiento básico de la técnica fotográfica, para optar a una plaza del curso, la persona interesada tendrá que acudir a una entrevista, personal o virtual, para explicar las motivaciones, intereses y expectativas para hacer el curso, se visionará el portfolio para poder orientar mejor en la elección del curso y se resolverán todas las dudas que pueda haber. Para pedir una cita mandar un correo a INFO@ELOBSERVATORIOPHOTO.COM